Les Challenges

Arts et ses beautées

Voici le 3ème challenge de la saison 2017-2018. Le sujet a été choisi par Christophe.

 

 

Osez la transparence

Deuxième Challenge de la saison 2017-2018.

Voici la photographie préférée de ce challenge.

 

Mettre le couvert – Gilles

 

Des chiffres et des lettres
Premier challenge de l’année 2017*2018. La galerie en résultant est de qualité, remplie d’idées originales.

 

 

Silence, calme, solitude
Second challenge. Celui-ci devait évoquer le silence, le calme, la solitude. Chacun aproposé son interprétation, donnant une galerie variée.

 

 

L’Automne à moins de trois mètres
Pour notre premier challenge de cette nouvelle saison nous avons choisi de mettre l’Automne à l’honneur. Le sujet de la photo devait se trouver à moins de 3mètres et une contrainte de date obligeait chacun à ne pas piocher dans son stock d’images. Une belle participation puisque les 3/4 des adhérents ont participé à ce mini concours.

 

Le chocolat dans tous ses états
Le thème du challenge de janvier était : “Le chocolat dans tous ses états”.
Nous avions une semaine pour produire un ou deux clichés mettant en scène du chocolat, qu’il soit gourmant, drôle, scénarisé, simplement montré…
A l’issue de la séance de visionnage, un vote a déterminé la photo préférée des personnes présentes.

Merci Christophe Colomb ! Odile

La folie des Macarons
Le challenge proposé était de réaliser une photo avec 1 macaron (ou 2 ou 3 …. macarons) mis en situation ou dans une image détournée ou gourmande, pourvu qu’il y ait un macaron comme sujet principal. Nous devions jouer sur la lumière, les reflets, la couleur, …pourvu que la photo soit originale.
A l’issue du challenge, nous avons procédé à un vote pour élire la photo du challenge.
La voici :

Déclaration Macarons Nadine

Etre Compositeur

Tel un musicien assemblant des notes et des rythmes, un cuisinier sélectionnant des aliments et créant des recettes, un écrivain, un peintre…nous associons les couleurs, les éléments, les objets, les formes, les perspectives pour obtenir une photo équilibrée, originale, percutante…

 

Angles de vue particuliers

La réussite d’une photographie dépend en grande partie l’angle de vue choisi. Ce dernier détermine son caractère, et par là son intérêt, sa personnalité.Prises de vue à la verticale, au ras des pâquerettes, autant d’angles de vues originaux, nous permettant de voir le monde autrement et rendre notre cliché original et se démarquant des autres.

 

Percevoir la lumière
“Photo Graphie” ou l’art d’écrire avec la lumière.
Si voir les formes, les lignes, les couleurs sont des éléments essentiels pour réaliser une prise de vue ayant de l’impact, la manière dont la lumière est perçue est l’élément indispensable ; savoir utiliser la lumière et les ombres et jouer avec celles-ci ; comprendre de quelle manière la lumière peut altérer ou, au contraire, sublimer notre prise de vue…
La maîtrise de la lumière est une clé ouvrant d’infinies possibilités d’expressions.

 

Voir les Lignes
La réceptivité aux lignes est une porte d’entrée incomparable pour travailler la composition. En effet, c’est en exploitant le caractère graphique de notre environnement que l’on crée les compositions les plus abouties.

 

 

La couleur
Ce challenge a pour objectif de mettre la couleur en avant :
Soit en choisissant une couleur et en faisant des photos comportant uniquement cette teinte ;
Soit en essayant de réaliser des images dans laquelle la couleur est répétée ;
Soit en essayant d’associer notre couleur à d’autres pour des photographies à fort contraste chromatique.

 

Le flou dans tous ses états
Le flou de bougé, qu’il soit de l’appareil, ou du sujet. L’objectif est de parvenir, en maîtrisant la vitesse, à suggérer le sujet photographié, de manière artisitique. Parvenir également à transmettre l’impression de mouvement, de vitesse. Outre la vitesse d’obturation, les lignes directrices, le contraste des élements composant l’image sont des paramètres importants.

 

High Key
Photographier un sujet aux couleurs claires sur un fond blanc ou très clair, en veillant à ce que beaucoup de lumière diffuse élimine un maximum d’ombres.
Ne pas surexposer la photo, mais la rendre aussi lumineuse que possible.

 

 

L’Espace Négatif
L’espace négatif est une grande partie vide d’une photo.
Prendre une photo dans laquelle l’effet de l’espace négatif est assez significatif.
Apprendre à exploiter l’espace négatif de manière à ce qu’il apporte quelque chose à l’image, soit en décalant le sujet, soit en lui octroyant assez de place pour qu’il puisse respirer.

 

D’ombre et de Lumière
La photo en low-key ou l’art d’utiliser les ombres pour donner une atmosphère à une photo.
Ne pas sous-exposer les zones importantes de l’image.

 

 

La Répétition
Rechercher des motifs répétitifs puis réfléchir à la meilleure façon de les cadrer efficacement, de façon dynamique et équilib